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音楽観変わるってマジで。

まだコレしか聴いてないけどものすごい衝撃受けた。マジ聴いたほうがいい。

まさにタイトルそのまんまって感じですね!闘争心むき出しで挑発的なザックのラップ、核戦争を思わせるような破壊的なサウンド、レイジは私にとって音楽の革命児です!

ザックの毒の香りのするサイケデリックなギターは最凶!

ごめんなさい、ザックではなく、トムモレロでした。
謹んで訂正させていただきます。

全てを破壊するバンド、レイジ。
このバンドの凄いとこは、特別真新しいことは何もやってないのに
とにかく聴いててエネルギーが伝わってくること。
いや、むしろシンプルなことやってるからこそ情熱が伝わりやすいんだろうか。
これこそ各楽器が渾然一体となった凄まじいまでの音の暴力と言える。
具体的にやってることは所謂ミクスチャーロック。ラップコア。
・・・なんだけど、そこらのフォロワーとは一線を引いた魅力を持っている。
まあ、恐らくただ暴れたい衝動に駆られてやってる輩とは違い、
しっかりとしたヴィジョンを持ってやってるところが大きいと思います。
彼らは一バンドである以前に一革命家です。現在の政治に不満を持ち、現状を変えるべく
立ち上がっている人たちなんです。そもそもバンド活動もデモの一環だといいます。
やっぱりサウンドを通じて伝わってくる熱い情熱の源はここにあると思われます。
現状に対する怒り、不満、それらがサウンドという媒体に乗っかって聴き手を襲うわけです。
では、そんな彼らの熱い思いを僕らもとくと受け止めようじゃないですか。
彼らの思いを受け止めるにはどうすればいいか。簡単です。
これを聴いて部屋で暴れてください。以上。

まだまだレイジの闘争は終わらないということを知らしめた傑作3rd。すでに極みの境地に達した感のある彼らだが、本作における、より硬質で金属的に洗練された音像を聴いて、彼らの進化、変容がまだ続いているということがよく分かった。驚くべきは、全ての音が必然で鳴らされているということだ。その点で彼らは、凡百のロックバンドとは一線を画す。当時のバンド内の勢いを感じさせる完璧な一枚。

ギターはもちろんですが、ベースも非常にいい仕事してます。
もちろん名盤。

まずこれは90年代屈指の名盤と言っていいでしょう。
一音一音がカミソリのように、攻撃的にリスナーに迫ってくるところは、あの「nevermind」に近いものがあると思います。
ザックの暴走するラップ、トム・モレロのキレたギター、今聴いても鳥肌が立ってきます。
今聴くからこそ、彼らの強烈なメッセージに説得力を感じます。
ラストアルバムにして最高傑作。必聴。

ベース、ギター、ドラムそしてボーカル全てから怒りが伝わってくる。
聞いてて凄く興奮する!ザックの変態ギターも良い!!

トムモレロのギターは1stと比べると激しくなってる。

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